The Legenda Music Jazz

Antonio Carlos Jobim 
Antonio Carlos Jobim (nama lahir Antonio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, lahir di Rio de Janeiro, 25 Januari 1927 – meninggal di Kota New York, 8 Desember 1994 pada umur 67 tahun), juga dikenal sebagai Tom Jobim, adalah komponis, pembuat aransemen, penyanyi, pianis dari Brasil, dan salah satu legenda terbesar musik bossa nova. Komposisi-komposisi Jobim telah dimainkan oleh berbagai musisi, termasuk João Gilberto, salah satu pelopor aliran bossa nova (bersama Jobim sendiri).

Jobim berakar kuat dalam karya-karya Pixinguinha, seorang musikus dan komponis legendaris yang pada tahun 1930-an, mulai mengembangkan musik Brasil modern. Ia pun dipengaruhi oleh musik komponis Prancis Claude Debussy dan oleh jazz.

Jobim menjadi terkenal di Brasil ketika ia bergabung dengan penyair dan diplomat Vinicius de Moraes dalam membuat musik untuk drama Orfeu de Conceição (1956). Lagu yang paling terkenal dari pertunjukan ini adalah Se todos fossem iguais a você (Someone to Light Up My Life). Belakangan, ketika drama ini difilmkan, produsen Prancis Sacha Gordine tidak ingin menggunakan musik yang ada dari dramanya. Gordine meminta de Moraes dan Jobim untuk membuat musik yang baru untuk Black Orpheus (1959). De Moraes pada saat itu berada di Montevideo sedang bekerja untuk Itamaraty (kantor pusat Departemen Luar Negeri) dan karena itu ia dan Jobim hanya dapat mengarang tiga lagu, dan umumnya lewat telepon. (A Felicidade, Frevo, dan O Nosso Amor). Lirik untuk kebanyakan lagu populernya ditulis oleh de Moraes. Belakangan, dengan diterbitkannya album Getz/Gilberto (1963) yang dipopulerkan oleh rekaman tunggal yang mendunia "The Girl from Ipanema" yang dinyanyikan oleh Astrud Gilberto yang legendaris, Jobim menjadi terkenal di seluruh dunia. (http://id.wikipedia.org)




 Herb Ellis - Jazz Guitar Music Legend
Herb Ellis seperti banyak lainnya gitaris jazz terkemuka Amerika (termasuk Charlie Christian, Eddie Durham, dan Oscar Moore) lahir di bagian barat daya Amerika Serikat. Blues, dengan sentuhan musik country, merupakan ciri khas dari musik gitar sound nya jazz dan teknik bermain gitar. Hal ini paling jelas karena lingkungan di mana Ellis dibesarkan. Herb Ellis pertama kali dimainkan banjo, meskipun diklaim dia bermain harmonika pada usia empat tahun, dan mengambil gitar pada usia sepuluh. Sementara ia berada di sekolah menengah ia bermain tanduk alto di band sekolah. Ellis belajar di North Texas State College dan membantu memulai program jazz gitar musik di sana. Dia bertemu dan berteman dengan banyak musisi jazz sekarang terkenal dengan nama sementara pada ini perguruan tinggi termasuk Jimmy Giuffre, Gene Roland, dan Harry Babasin.

Herb lulus pada tahun 1941 dan bergabung dengan band Glen Gray. Pada tahun 1945 ia bergabung dengan Jimmy Dorsey Big Band tur dan tampil dengan mereka selama tiga tahun. Berikut ini, Ellis membentuk instrumental nya sendiri / trio vokal disebut "Softwinds". Kelompok ini, yang menampilkan Lou Carter pada Piano dan Johnny Frigo pada bass, bermain bersama selama lima tahun. Selama waktu ini Herb menulis beberapa lagu sukses termasuk "Detour Ahead" dan "Aku Tau Engkau Aku cinta kamu - Sekarang Get Out". bakat gitar jazz Ellis pertama kali yang diakui secara internasional pada tahun 1953 ketika ia mengambil alih dari gitaris jazz Barney Kessel dalam Oscar Peterson Trio. Tidak ada keraguan bahwa selama lima tahun ia tinggal bersama Peterson, dan selanjutnya dia empat tahun yang menyertai jazz penyanyi terkenal Ella Fitzgerald, Ellis mengembangkan kemampuan musik sebagai penyanyi solo dan iringan secara maksimal. Ia selama ini waktu itu ia juga mulai hubungan panjang dan persahabatan dengan pemain bass Ray Brown.

Setelah itu waktu Herb Ellis memimpin karir sebagai salah satu gitaris jazz paling sibuk di kancah musik jazz internasional. Selama bertahun-tahun ia bermain dan dicatat dengan "The Great Guitars", sebuah kelompok yang termasuk gitaris jazz pickstyle Barney Kessel dan gitaris jazz fingerstyle Charlie Byrd, dalam duet dengan gitaris jazz Joe Pass, dan sebagai pemimpin dari trio sendiri dan kuartet..(http://ezinearticles.com/)

 

Jack Teagarden


Jack Teagarden "Jack Teagarden adalah salah satu musisi jazz langka yang tampaknya telah muncul ke seluruh dunia, sehingga benar-benar disesuaikan dengan instrumen bahwa kadang-kadang muncul, ia dan trombone telah diciptakan pada waktu yang sama dan telah tumbuh bersama-sama." Jadi tulis Leonard E. Guttridge dalam cerita nya atas Giants kompilasi Jazz: Jack Teagarden. Memang, bagi mereka yang akrab dengan Tea-taman dan para pengikutnya, bermain trombon yang kurang tekniknya, kelancaran ide, drive, suara yang kuat, dan blues yang mengakar merasa tampak kuno. Dikreditkan secara bulat-bersama dengan Jimmy Harrison dan MIFF Mole-oleh sesama musisi dan kritikus dengan menciptakan idiom jazz trombon, Teagarden mengubah instrumen dari nya New Orleans "tailgate" akar ke status sekarang sebagai instrumen solo mendebarkan. Tidaklah mengherankan bahwa banyak menyamakan terompet Louis Armstrong, tenor saksofon Coleman Hawkins, piano Earl Hines, dan trombone Jack Teagarden sebagai model untuk generasi pemain jazz.

Dua cerita beredar luas menggambarkan menjunjung tinggi yang Teagarden diadakan. Trombonists Tommy Dorsey dan Glenn Miller berada di antara pemimpin yang paling sukses besar tahun Era Swing's band, masing-masing musisi berbakat.
Dorsey dikenal menyelinap anonim ke klub mana Teagarden bermain untuk berendam di suara soulful dari "Big T." Pada suatu kesempatan, ketika dua dicatat bersama-sama sebagai anggota jazz band all-star, Dorsey bersikeras, "Biarkan Jack bermain jazz yang "Adapun Miller, yang pada tahun 1928 berjuang mati-matian untuk terdengar seperti pelopor jazz trombonist Mole di band Ben Pollack's., ketika Teagarden mencoba dengan Pollack, Miller keluar sebagai trombonist, tinggal pada pokok sebagai arranger untuk grup tersebut. (http://www.encyclopedia.com/)


0 komentar:

Posting Komentar

Slide Photo

Kunjungi Mal Kartini